8 февраля, в День российской науки, вспоминаем, как в первой космической державе снимали о космосе. Порой мечтательно, порой предостерегающе, а порой и с открытой пропагандой — но с неизменной ноткой гордости. Предупреждаем: после просмотра фильмов из этой подборки есть вероятность остро захотеть побывать на Луне и начать с опаской смотреть в сторону своего робота-пылесоса.
«Дорога к звездам» (1957, реж. Павел Клушанцев)
«Дорога к звездам» — интересная научная фантазия на тему полетов в космос (в 1957 году не был запущен даже первый спутник), оформленная великолепными спецэффектами. Даже Стэнли Кубрик вдохновлялся этой картиной при создании своей «Космической одиссеи 2001 года» (1968), позаимствовав, например, космическую станцию с центрифугой, а Джордж Лукас не раз говорил, что «Дорога к звездам» — одна из важнейших для него картин. Стоит отметить, что в ленте сочетаются научно-популярные и художественные фрагменты, и «фильм о штурме неба», как его назвали в отечественной критике, не только рассказывал о теории космических полетов, но и открыто призывал всех поддержать советскую науку. Такая мотивация современному зрителю ни к чему, но этот зрелищный метод удивляет и сегодня.
«Планета бурь» (1961, реж. Павел Клушанцев)
Этот фильм, поразивший даже американских зрителей уровнем спецэффектов, рассказывает историю опасного путешествия советских космонавтов, одного робота и одного иностранца на Венере, отправившихся узнать, есть ли на этой таинственной планете жизнь. Удивительно, что в прогрессивной по технологиям картине остался и пережиток прошлого: персонажами здесь выступают отважные и верные Советам герои, идеализация образов которых поначалу сильно смущает. Чтобы сгладить такой коммунистический настрой ленты, для американского проката были сняты дополнительные эпизоды при участии Роджера Кормана, имена всех советских актеров заменены на вымышленные, а сам фильм получил название «Путешествие на доисторическую планету», что, однако, не помешало ему стать хитом и за рубежом.
«Москва — Кассиопея» и «Отроки во Вселенной» (1973/1974, реж. Ричард Викторов)
Эта советская научно-фантастическая дилогия обращена в первую очередь к подростковой аудитории. Оно и понятно — яркие декорации, путешествия к другим планетам, невероятные технологии и далекие цивилизации должны были не только развлечь зрителей, но и привлечь внимание молодых людей к бурно развивающейся в то время космической отрасли. Отдельное достижение картины — операторская работа Андрея Кириллова, позволившая воплотить на экране самые смелые задумки сценаристов и даже добавить новые сцены. Одной из них стал эпизод, в котором роботы меняются головами — пародийный момент на «серьезную» научную фантастику, которых в обоих фильмах встречается немало.
«Большое космическое путешествие» (1975, реж. Валентин Селиванов)
Фильм, снятый в декорациях «Отроков во вселенной», для которого даже использовали те же костюмы, но все равно ставший еще одним хитом советского проката. На этот раз главные герои более юные, в картине много песен, а масштаб действия не таких галактических широт. Однако даже сейчас лента привлекает внимание своим взглядом на мечты советского человека о космических путешествиях. Основной мотив этой истории в том, что однажды каждый сможет отправиться к далеким звездам, но для этого нужно обязательно принимать участие в общем социалистическом деле.
«Дознание пилота Пиркса» (1978, реж. Марек Пестрак)
Совместный фильм Польши и Советского Союза, в главных ролях — звезды первой величины (Сергей Десницкий и Александр Кайдановский), за основу взята повесть Станислава Лема, а главная тема созвучна с «Бегущим по лезвию» (1982) Ридли Скотта. Масштабная, но в то же время сосредоточенная на одном персонаже история о возможности искусственного интеллекта быть похожим на человека примечательна тем, что кроме глубокой философской проблематики в ней есть и свойственная советской фантастике точность даже в самых мелких деталях. Из-за этого и сейчас фильм выглядит убедительно, несмотря на то, что некоторые его моменты ученые опровергли новыми открытиями — например, пролет через «щель Кассини», на котором и строится сюжет, оказался невыполнимым.
«Через тернии к звездам» (1980, реж. Ричард Викторов, Николай Викторов)
Антиутопическая фантастика, на этот раз обращенная к самому широкому кругу зрителей и поднимающая более глубокие и серьезные проблемы, чем простое поднятие патриотического духа. В истории девушки-робота Нийи, сыгранной дебютанткой Еленой Метелкиной, раскрывается и тема необходимости заботы об экологии, и более частная проблема, к которой фантасты будут обращаться и в наше время, — превращение искусственного интеллекта в полноценную личность. Не обошедшаяся без забавных условностей (вроде советских противогазов на жителях далекой планеты) картина все равно имела невероятный успех в СССР и, несомненно, способна найти своего зрителя и сегодня.
«Возвращение с орбиты» (1983, реж. Александр Сурин)
«Возвращение с орбиты» оказалось во многом пророческим: съемки проходили на станции «Салют-7», которую через два года пришлось спасать по-настоящему (к слову, эта история ляжет в основу уже современного одноименного станции фильма). Часть картины действительно снимали в космосе: авторы поставили достоверность происходящего во главу угла. Такие сложности оправдали себя — на международном фестивале в Париже фильм получил диплом «За самый сложный технический кадр». При этом лента получилась в меру героической и в меру трогательной. Лучшие друзья, сыгранные Юозасом Будрайтисом и Виталием Соломиным, переживают личные трагедии, один из них уже решает навсегда уйти из космонавтики, но ради спасения друга они оба пойдут на самые отчаянные меры. Прекрасно снятая история о настоящем подвиге, вдохновляющая и восхищающая красотой до сих пор.
«Первые на луне» (2005, реж. Алексей Федорченко)
Псевдодокументальный фильм Алексея Федорченко («Ангелы революции», «Война Анны») рассказывает зрителю о строго секретном первом полете человека в космос, том, что был совершен еще в 1938 году. Точность в деталях, декорациях и съемке действительно создает иллюзию реальности отснятого материала, недаром нашлись рецензенты, принявшие картину за настоящую документалку. Талантливая режиссерская работа, прекрасные планы и удивительная для «найденной хроники» драматургия делают фильм не просто интересным экспериментом, но выдающимся во многих других аспектах.
«Космос как предчувствие» (2005, реж. Алексей Учитель)
«Космос как предчувствие» — фильм не о полете в космос, не о великих конструкторах и героях советской космонавтики. Это размышление Алексея Учителя об эпохе, предшествующей одному из величайших прорывов в истории человечества, о маленьких людях, оказавшихся перед событием невероятных масштабов. Мечты, реальность, вера и чувство томительного ожидания великих свершений сплелись в истории жителей портового городка — простого повара, его простой девушки-официантки и непростого молодого человека, замышляющего эмигрировать из СССР. Учитель показывает наивных жителей Союза, их жизнь, быт и мысли, не открывая зрителю своей личной позиции о происходящем, тем самым оставляя ему самое интересное — самостоятельно понять, какое же оно, предчувствие космоса в стране, из которой нельзя убежать.
«Королёв» (2007, реж. Юрий Кара)
К биографии великого советского конструктора российские кинематографисты обращались целых четыре раза за 20 лет, но этот взгляд на нее нам показался самым неординарным. Вместо «классической» истории об отправке человека в космос, которой, например, было «Укрощение огня» (1972), фильм сосредотачивается на другом эпизоде жизни изобретателя — на ссылке Королева (его здесь изобразил Сергей Астахов) в лагеря во времена сталинских репрессий. История о тяжелой судьбе человека, совершившего прорыв в мировой науке, но вынужденного бороться за собственное выживание, дарит зрителю вполне традиционный, но прекрасно поданный гуманистический посыл о вере в себя. К тому же фильм выделяется и за счет сильных актерских работ, как звезд советского кино — Натальи Фатеевой и Сергея Юрского, — так и российского, в лице Виктории Толстогановой («Движение вверх»).
