18-го декабря исполняется 100 лет со дня рождения артиста цирка и киноактера Юрия Никулина. Еще в детстве он решил, что свяжет свою жизнь с юмором. Но его талант не был только комедийным: в фильмографии Никулина есть и драматические образы, не менее популярные, чем Семен Семенович из «Бриллиантовой руки» (1969) или Балбес. Ко дню рождения актера Анна Самойлова вспомнила 5 его самых запоминающихся «серьезных» ролей.
«Когда деревья были большими» (1961)
«Когда деревья были большими» Льва Кулиджанова, как и драма Марлена Хуциева «Два Федора» (1958), не только рассказывает частную историю о людях, переживших войну, но и символически показывает возрождение мира, прошедшего через смерть и страдание. В этом фильме Юрий Никулин играет Кузьму Кузьмича Иорданова — человека, потерявшего во время войны всю семью. Кажется, его жизнь неумолимо несется к краху, но по счастливой случайности он получает возможность начать все сначала. В небольшой деревне живет сирота, ищущая своих родителей. Иорданов решает откликнуться на ее зов, притворившись отцом девушки.
Герой Никулина в этом фильме неоднозначен по своей природе: он одновременно хитер и наивен, нелеп и серьезен, лукав и честен. В каждом эпизоде он играет как будто совершенно другого персонажа. Долгое время его характер остается неуловимым, неопределенным, но постепенно, под влиянием неожиданно обретенной дочери, в нем происходят удивительные перемены.
«Андрей Рублев» (1966)
В «Андрее Рублеве» Андрея Тарковского Юрий Никулин играет эпизодическую роль: по воспоминаниям самого актера, две сцены с его участием были сняты за 2 дня. Но даже за то короткое время, что отведено его персонажу на экране, Никулин в концентрированной форме показывает, что происходило с русским духовенством во время монголо-татарских нашествий.
Герой Никулина – ключарь Патрикей – имеет реальный исторический прототип. Во время набега золотоордынских войск на Владимир он попадает в плен к татаро-монголам, которые пытаются узнать у него, где спрятано церковное золото. Но Патрикей остается непреклонным и, несмотря на страшные истязания, не раскрывает правды. Монах, не потерявший веры в Бога перед угрозами изуверов, через мученическую смерть совершает свое духовное восхождение. В «Андрее Рублеве» открылась новая грань таланта Никулина, в которой экзальтированная, а в чем-то и эксцентричная манера игры дополняет трагический образ.
«Они сражались за Родину» (1975)
В масштабном фильме, снятом по одноименному роману Михаила Шолохова, герой Никулина – рядовой Некрасов – появляется в нескольких непродолжительных эпизодах. Однако в них он создает сложный образ, имеющий столь же важное значение, как и герои первого плана, исполненные самим режиссером Сергеем Бондарчуком и Василием Шукшиным.
Первое появление Некрасова происходит еще в начале картины, когда тот делает неудачную самокрутку. Эта сцена невольно настраивает зрителя на комическое восприятие этого персонажа. Этот ореол окружает его и при следующем появлении, уже в кульминационной части картины, – но здесь за маской смеющегося рядового открывается уставший, но верный своему долгу солдат. Рядовой Некрасов делится с боевыми товарищами неловким случаем из своей фронтовой жизни: этого от него и ждут – возможности посмеяться. Забавная история перетекает в искреннюю исповедь Некрасова о жене и четверых детях, которых он, пройдя через ад войны, уже и не может вспомнить. В этой сцене говорит только один Некрасов, но в безмолвии персонажей отчетливо ощущается, что его слова отражают и их чувства.
«Двадцать дней без войны» (1976)
Как и в фильме «Они сражались за Родину», в драме Алексея Германа «Двадцать дней без войны» Юрий Никулин создает образ русского солдата: человека серьезного и задумчивого. В отличие от рядового Некрасова, военный корреспондент Василий Лопатин – протагонист ленты – получает возможность ненадолго вырваться с войны в тыл, а именно в Ташкент. Герой Никулина и за линией фронта сохраняет благородство и мудрость. Каждый свой поступок он прежде всего сверяет с чувствами окружающих. За несколько отпускных дней он не только становится свидетелем человеческих трагедий, но и проживает жизнь, наполненную печалью по миру, включая даже короткие мгновения настоящей глубокой любви к театральному костюмеру Нике (Людмила Гурченко).
В образе Лопатина, в отличие от других серьезных героев Никулина, нет ни единого намека на комическое. Лопатин тесно связан с самой жизнью – его шинель покрыта пылью, в глазах и движениях чувствуется усталость, но его дух не заземлен.
«Чучело» (1983)
В пронзительной драме Ролана Быкова Никулин исполнил роль дедушки Лены Бессольцевой – Николая Николаевича. Он воплотил образ мудрого человека, нетерпимого к подлости и лицемерию. Его дальний родственник был художником, поэтому мужчина усердно ищет его сохранившиеся картины. Строгость характера героя соединяется с тонкой душой, чуткой к искусству. Он одинок и спокоен, и в этом противопоставляется суетливым соседям, жадно набрасывающимся на новые сплетни. Никулин вместе с юной Кристиной Орбакайте создали гармоничный дуэт, в котором волевая честная девочка становится духовной наследницей своего деда.
Роль Николая Николаевича была последней крупной работой в карьере актера. Она стала ещё одним подтверждением того, что Никулин одинаково виртуозно перевоплощался как в комедийных, так и в драматических героев. По воспоминаниям самой Орбакайте, после окончания съёмок они с так и обращались друг к другу – «внучка» и «дедушка».
Комментарии 2