Рассказываем о главных кинопремьерах этой недели: кровавый хоррор-боевик «Судная ночь навсегда», ре-релиз «Амели» с Одри Тоту в главной роли, приуроченный к 20-летию ленты, комедийный фильм ужасов «Оборотни внутри» и другие интересные картины.
«Судная ночь навсегда» (2021)
Уже пятая по счету часть популярной ужастиковой серии об анархии, творящейся по всему миру одну ночь в году. Сюжет «Судной ночи навсегда» развернется вокруг группы мародеров, решивших продолжить «Судную ночь» после официального завершения этого «мероприятия». По заявлениям создателей, картина станет последней в этом продолжительном киносериале, а градус безумия и жестокости в ней будет поднят на новый уровень. Режиссером ленты выступил Эверардо Валерио Гоут, работавший над сериалами «Банши» (2013-2016) и «Террор» (2018-2019), а продюсером – Майкл Бэй (франшиза «Трансформеры»). Ожидается эффектный хоррор-боевик, прекрасно подходящий для похода в кино, чтобы развлечься и пощекотать себе нервишки.
«Амели» (2001)
Среди многочисленных классических картин, вышедших в этом году в повторный прокат, нашлось место для культовой романтической комедии «Амели» барочного визионера Жан-Пьера Жёне с Одри Тоту в главной роли. Появлением прекрасной сказки о любви с истинно французским колоритом и музыкой композитора Янна Тьерсена на больших экранах мы обязаны прокатной компании «Пионер», приурочившей ре-релиз фильма аккурат к его 20-летию.
«Оборотни внутри» (2021)
Экранизация одноименной игры компании Ubisoft расскажет о жителях провинциального заснеженного городка, чья рутинная жизнь взрывается чередой жестоких убийств. Новоприбывшему шерифу и его соратникам предстоит вычислить оборотня, затаившегося среди граждан. Хотя словосочетание «игровая адаптация» не внушает большого доверия, наличие в кресле постановщика Джоша Рубена (сериал «Адам портит всё») оставляет надежду на нетривиальную деконструкцию жанра комедийного хоррора.
«Страсть, любовь и стволы» (2021)
Бен (Диего Бонета) – простой уличный парень, который безнадежно влюбляется в Мэри (Александра Даддарио) – дочь одного из самых влиятельных людей города. Семьи возлюбленных находятся в многолетнем конфликте, и, узнав о нежных чувствах героев, отец Мэри пытается всеми силами разлучить их. Окажется ли любовь сильнее обстоятельств или жестокий мир растопчет ее, как хрупкую розу? В своем мелодраматическом боевике Коллин Шиффли затейливо совмещает бессмертную трагедию Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта», эстетику комиксов (постановка драк) и стилистику Николаса Виндинга Рефна («Драйв») в изображении ночных улиц и клубов, озаренных неоновым светом. Режиссер создает уникальное постмодернистское произведение, в котором, несмотря на все игры с формой и ироничную интонацию, любовь показана, как в средневековых романах — куртуазно. Это светлое и чистое чувство, существующее в мире насилия и денег вопреки всему.
«Бегущая в лабиринте» (2020)
Картина французского режиссёра Матьё Тури («Выжившие», 2017), являющаяся своего рода европейским ответом небезызвестной подростковой антиутопии «Бегущий в лабиринте» (что можно понять по названию), но с хоррорной составляющей. Девушка по имени Лиза (Гайя Уайсс) попадает в аварию и теряет сознание, а когда приходит в себя, то обнаруживает, что находится в большом лабиринте, в котором, кроме неё и нескольких таинственных незнакомцев, обитают неведомые и странные существа. Теперь она – вместе с другими узниками лабиринта – пытается выбраться из него, принимая участие в смертельной игре.
«Джетлаг» (2021)
Женя (Ирина Старшенбаум) и Никита (Филипп Авдеев) ссорятся по пути в аэропорт. Влюблённые разлетаются в разные страны. Женя оказывается в Берлине, где встречает гениального режиссёра. Переспавший с другой женщиной Никита звонит ей из Таиланда с осознанием того, как глубоки его чувства к оставленной в терминале девушке. Это трогательное драмеди о путешествии душ, не поспешающих за самолетами: вопрос в том – насколько родственных? «Джетлаг» – вторая режиссёрская работа сценариста «Лета» (2018) Михаила Идова, несколько лет назад впечатлившего публику драмой «Юморист» (2018).
Комментарии 2