8 октября завершился 42-й Московский Международный кинофестиваль. Редакции Cinemax.ru удалось посмотреть все 13 фильмов основной конкурсной программы, поэтому спешим поделиться своими впечатлениями от увиденного: увлекательный социальный триллер из Турции, первый крупный провал в карьере Ким Ки Дука, новая картина Валерия Тодоровского, которая имеет все шансы стать зрительским хитом, и переоцененный фильм-победитель смотра, рассказывающий о блокаде Ленинграда.
Материал подготовили Влад Горбачёв, Матвей Шаев и Мария Новак.
«Распоряжение» (2020), Бразилия
Режиссер Лазару Рамос
Несмотря на сочный визуальный ряд и заводной саундтрек, который получился таким во многом благодаря сплаву инструментальной музыки и африканских танцевальных традиций, «Распоряжение» Лазару Рамоса вышло довольно «лобовой» картиной, освещающей давно набившую оскомину проблему расизма, где актеры (все до последнего) с гипертрофированной мимикой озвучивают плакатные речевки, а вместо сюжета – сплошные лозунги.
«Предвыборная кампания» (2020), Румыния
Режиссер Мариан Кришан
Остроумная политическая сатира, которая не стесняется быть мрачной, когда это необходимо. Максимально приземленное (это подчеркивается и визуально – долгие статичные планы) с оформительной точки зрения, но очень хитрое со сценарной кино о том, что улыбающиеся на фотографиях ради лайков в соцсетях политиканы, какими бы лживыми ублюдками они ни были, тоже люди, хоть и часто – по профессиональным соображениям – вынуждены скрывать это от других (в том числе от своей семьи). Живые диалоги, выразительная актерская игра и язвительные шутки, призванные обличить избирательную систему, прилагаются.
«Дочь рыбака» (2019), Азербайджан, Россия
Режиссер Исмаил Сафарали
Живописная картина (отдельные пейзажи азербайджанского полуострова, где проходили съемки фильма, завораживают), наполненная грустью и тоской. «Дочь рыбака», выполненная в жанре бытовой драмы, получилась мощной (особенно в психологическом плане) историей о потери близкого человека. Возможно, главной исполнительнице недостает актерского мастерства (справедливости ради, это ее кинодебют), необходимого, чтобы показать переживания своей героини более правдоподобно (тогда, может, ее истерики не выглядели бы так наигранно), но, так или иначе, фильм искусно манипулирует (в хорошем смысле) зрительскими эмоциями, трогая за живое.
«Растворяться» (2019), Казахстан, Корея Южная
Режиссер Ким Ки Дук
Не будь режиссером драмы «Растворяться» такой мастодонт, как Ким Ки Дук, который, на секундочку, является признанным мастером не только южнокорейского, но и мирового кино, то фильму можно было бы многое простить. Хотя, наверное, все же нет. Ибо картина получилась, мягко говоря, слабой. «Растворяться» – это плохо снятое, больше напоминающее любительское кино, которое по уровню драматургии сравнимо с низкопробными российскими сериалами и ток-шоу по типу «Пусть говорят». При всем при этом, как ни странно, сценарий у фильма вполне пристойный, достойный прошлых работ постановщика: «Растворяться» посвящен проблеме самоидентификации, не говоря уже о том, что сюжетно лента очень похожа (та же тема «двойничества») на «Самаритянку» (2004), за которую Ким Ки Дук когда-то был награжден «Серебряным медведем» Берлинале. Увы, реализация подкачала. Видимо, Казахстан и Ким Ки Дук – понятия несовместимые.
«В тени» (2020), Турция
Режиссер Эрдем Тепегёз
Мощная драма о борьбе человека с системой, рисующая мрачную картину будущего, где все контролирует всевидящий и всеслышащий искусственный интеллект (привет «Космической одиссеи»!), а люди перестали коммуницировать и доверять друг другу. У турецкого постановщика Эрдема Тепегёза вышло напряженное и эффектное кино – не просто антиутопия, а социальный триллер (по сюжету главный герой – шахтер – пытается узнать правду о том, на кого он и другие рабочие трудятся каждый день не покладая рук, что приводит к бунту), от которого невозможно оторваться благодаря увлекательному сюжету (детективная линия по-настоящему захватывает) и экспрессивной актерской игре главного исполнителя Нумана Аджара.
«Гильда» (2019), Великобритания
Режиссер Риши Пэлэм
Агрессивное (во всех смыслах – от гнетущего сюжета до нервного монтажа) кино, в котором много склок, танцев и музыки. Пожалуй, «Гильда» – самая эмоциональная картина из всех показанных на ММКФ в этом году: кажется, ни одна сцена фильма не обходится без криков или рукоприкладства, которые актеры изображают так натурально, что иногда становится не по себе.
«На дальних рубежах» (2020), Россия
Режиссер Максим Дашкин
Холодная и суровая драма, которую уже успели окрестить «военно-полевым романом», о несчастной мимолетной любви жены майора и капитана на военной базе. От фильма явно веет классической русской литературой (хотя у начальника базы, конечно же, висит портрет президента, а не императора): адюльтер и мнимый мелодраматизм, насыщенная внутри этого отрезанного микромира жизнь, созданные штрихами яркие образы, роковая охота в горах, выстрел, церковь, раскаяние, дорога; даже капитан, участник любовного треугольника, пишет стихи в местную газету. Хорошо придуманная и так же хорошо поставленная история – особенно хочется выделить Сергея Шнырева в роли мужа по имени Николай Лесков (еще один литературный привет), конец которого предрешен с самого начала, и ему остается лишь мрачно к нему двигаться.
«Блокадный дневник» (2020), Россия
Режиссер Андрей Зайцев
Своеобразный докуфикшн: пока на экране воспроизводят события из мертвенной жизни блокадного Ленинграда, где в качестве проводницы выбрана Ольга Берггольц, за кадром сам режиссер читает отрывки из ее дневника. Прием, честно говоря, сомнительный – еще в самом начале бегущие титры и их синхронное чтение вызывает удивление своим дублированием, – словно на помощь фильму должны прийти реальные строчки реальной участницы той жуткой зимы 1942 года, и все равно во всем этом чувствуется какая-то фальшь, наигранность. Попытка передать тупой и монотонный ужас от замерзших трупов или оторванных конечностей оборачивается ничем, а попытка передать ободрение, веру и надежду через «Сентиментальный вальс» Чайковского или проникновенный монолог отца раздражает прямолинейным и банальным исполнением, как и по-ученически старательное копирование стилистики Германа в черно-белом изображении и Тарковского во флэшбеках об идиллическом детстве героини.
«Мелодия струнного дерева» (2020), Россия
Режиссер Ирина Евтеева
Обозначенный в титрах как «фильм-фантазия», он погружает зрителя в гипнотический транс, смешанный из образов, созданных Велимиром Хлебниковым. По сознанию плывут кадры Востока, Первой мировой войны и Древнего Египта, одно переходит в другое – строго говоря, и внутри картины две части, о Лейли и Маджнуне, персонажах поэмы Хлебникова, и, собственно, самом поэте, путешествующем как наяву во снах. Все это выполнено в необычной технике, где соединяются анимация и игровое кино, и про такое хочется сказать: «экспириенс». Впрочем, от него получаешь удовольствие ровно столько, сколько он продолжается, но стоит зажечься свету, и фильм испаряется.
«Судьба» (2020), Казахстан
Режиссер Жанна Исабаева
«Налево пойдешь – коня потеряешь, направо пойдешь – жизнь потеряешь…» — примерно это предстоит испытать Азату, приехавшему к старшему брату в город на заработки. Не найдя брата и получив отказ на стройке, разочарованный Азат без гроша выходит на дорогу. Это произойдет трижды, ведь в фильме три разные истории о по-разному сделанном выборе пути (в духе «Господина Никто» или «Беги, Лола, беги»). Несмотря на некоторую актерскую неловкость и общую затянутость сюжетных линий, кино по-простому хорошее – забавная рифма к «Мелодии струнного дерева», так же говорящее о множественных инкарнациях и хитросплетениях судьбы.
«Бесплодная невеста» (2018), Индия
Режиссер Джадаб Маханта
Индийское кино без танцев и слонов, но от этого не менее экзотичное, снятое с любовью и вниманием к традиционным ритуалам и бытовым подробностям. История о девушке, которая не может исполнить своё «главное предназначение» — родить ребёнка — и поэтому не ощущает собственной ценности в жёстких рамках традиционного общества. Потенциально это вполне социально острая картина, однако за счёт спокойного (даже сонного) ритма и почти демонстративного отказа от любой эффектности она становится скорее камерной драмой, что идёт ей на пользу. Критикуют общество и общественные устои в фестивальных фильмах почти постоянно, а вот сделать из этого искреннюю человеческую историю удаётся не всегда.
«Как сыр в масле» (2019), Израиль
Режиссер Гур Бентвич
В фильме о режиссёре, тяжело переживающем судьбу своего выходящего без оглушительного успеха фильма, встречаются «Такси-блюз» и «Весь этот джаз», встроенные в фабулу городской одиссеи. В путешествии по ночному городу с недовольным таксистом и его безжалостным счётчиком герою предстоит пройти через угрозу лишиться всего, что его не сильно пугает из-за высоты цели: это всё ради фильма. Ночь на грани жизни и смерти становится для него более ценным опытом рефлексии, чем восемь лет работы над полуавтобиографическим фильмом о собственных травмах. Снявшему «Как сыр в масле» Гуру Бентвичу, который играет снявшего «Как сыр в масле» Цури, хватает здоровой самоиронии, чтобы изобразить муки художника без прикрас и излишней романтизации, но подкупающе честно и потому обаятельно.
«Гипноз» (2020), Россия, Финляндия
Режиссер Валерий Тодоровский
Потенциально «Гипноз» вполне может стать самым крупным зрительским успехом Валерия Тодоровского со времён «Стиляг» (2008). Трудно сказать, в какой именно жанр он играет здесь, но создаёт вполне увлекательную картину на не совсем (на первый взгляд) привычном для себя материале. На деле, конечно, фильм о том же, о чём и предыдущие, — отцах и детях (и других родственниках), поисках предназначения и дома в самом широком смысле. После одесских солнечных дворов и улиц в ретро-стиле неожиданно приятно видеть московские — современные, заснеженные и не всегда живописные, но обладающие каким-то особым шармом. После натянуто-искусственной «Одессы» именно «Гипноз» неожиданно становится более явным возвращением к корням — как раз простые (при всех фабульных хитросплетениях) и стильно снятые истории в 90-е сделали Тодоровского-младшего одним из самых ярких режиссёров своего поколения.
Комментарии 1