23-го июля на стриминговом сервисе Netflix состоялся релиз пронзительной мелодрамы «Последнее письмо от твоего любимого», основанной на одноименном романе Джоджо Мойес («До встречи с тобой»). Сюжет картины рассказывает о двух любовниках, потерявших связь друг с другом. Анна Самойлова, которая прониклась меланхоличной атмосферой фильма, объясняет, почему стоит обратить внимание на эту трогательную историю несчастной любви.
Лондон, наши дни. Элли Хоуорт (Фелисити Джонс) недавно разорвала отношения. Она – успешная журналистка: именно про таких и говорят пальца в рот не клади. Кажется, карьера заменила ей личную жизнь, в которой остались лишь случайные партнеры на одну ночь – их имена она старается даже не запоминать. В архивах Элли нечаянно находит любовное письмо, датируемое прошлым веком, от некоего неизвестного мужчины адресованного его замужней возлюбленной. Желая узнать подробности тайного романа и подготовить на основе этой истории материал, героиня вместе с архивариусом Рори (Набхан Ризван) погружается в прошлое. Англия.
60-е годы XX века. Дженнифер Стирлинг (Шейлин Вудли) замужем за богатым, но эмоционально далеким и холодным Лоуренсом (Джо Элвин). На одном из светских раутов она знакомится с молодым репортером Энтони (Каллум Тернер), недавно прошедшем через непростой бракоразводный процесс. Между двумя одинокими и на первый взгляд разными людьми разгорается страсть. Их отношения резко обрываются: Дженнифер теряет память и не может вспомнить ничего о своем прошлом – до тех пор, пока не находит письмо от Лоуренса.
Уже исходя из самого синопсиса очевидно, что сюжет «Последнего письма от твоего любимого» Августин Фриззелл (сериал «Эйфория», 2019-…) развивается в двух временных пластах. На экране создается аутентичный дух каждой эпохи: прошлое не «осовременено», а на облике настоящего нет робких прикосновений из дали времен. Тем не менее две истории тесно связаны друг с другом, и дело не только в самом расследовании Элли. Знакомясь с письмами из прошлого, героиня Джонс много узнает о себе самой. Пересечения обнаруживаются в судьбах самих персонажей: между элегантной Дженнифер, вынужденной смириться с желаниями мужа, и эмансипированной дерзкой Элли нет принципиальной разницы – каждая из них находится в плену своих обстоятельств. И у каждой из них в определенный момент появляется возможность изменить свою жизнь, довериться другому человеку и быть с ним счастливой. Но решиться на этот шаг трудно: одна боится порвать связи с чопорным обществом, другая боится показать свою нежность, скрываемую под панцирем профессионализма и амбиций.
Эпизоды двух сюжетных линий чередуются друг с другом, завязка и кульминационная часть историй происходят параллельно, что дает возможность делать сопоставления. Подобная композиция еще и служит для раскрытия идеи о том, что любовь бессмертна – ей не страшны ни годы, ни расстояния. Это та чистая, настоящая любовь, претерпевающая все удары судьбы. Может показаться, что чувства, показанные в фильме о современном мире не серьезны, ведь сейчас чаще говорится о личном, а не семейном счастье. Именно поэтому перед нами разворачивается печальная история в прошлом, доказывая, что эта тема не стареет. За счет переноса сюжета в минувший век авторам удается рассказать слегка наивную, но честную историю о Дженнифер и Энтони, которым удалось встретиться друг с другом слишком поздно. Уроки прошлого вдохновляют современных людей на любовные подвиги.
Представления как о XX веке, так и о втором десятилетии XXI складывается из узнаваемых элементов. В современности есть постоянная спешка, конкуренция, перекусы на скорую руку, работа за ноутбуком и бесконечные переписки в мессенджерах привычными короткими фразами и эмодзи. 60-ые же – время неторопливых прогулок на яхте и поездок на дорогих автомобилях с открытым верхом, потягивание дорогих коктейлей и сплетен. Это период, когда каждое слово тщательно выбиралось прежде, чем оно оживало на листе бумаги, а не быстро появлялось на экране смартфона или компьютера, чтобы затем быть стертым вновь. В определенный момент просмотра легко потеряться в лабиринтах прошлого, заслушаться атмосферной музыкой и засмотреться на элегантные платья, твидовые костюмы и Шейлин Вудли, томно затягивающуюся тонкой сигаретой. В визуальных решениях, в магической работе художника-постановщика Джеймса Мерифилда («Две королевы», 2018) – и кроется особое очарование «Последнего письма от твоего любимого».
Несмотря на то, что фильм не рассказывает ничего нового, – все любовные сюжеты похожи друг на друга, – картина смотрится свежо и вдохновляюще во многом благодаря изобразительному решению. Камера Джорджа Стила (сериал «Острые козырьки», 2013-…) фокусируется на, казалось бы, незначительных для истории деталях: шелковых лентах, строгой обуви, головных уборах, кожаных перчатках, создавая таким образом гипнотический образный ряд. «Последнее письмо…» нельзя назвать костюмированной драмой, но большая часть зрительского внимания будет уделена именно внешним деталям, по которым идентифицируются герои. Но Августин Фриззелл удается выдержать драматургический баланс и не уйти полностью в визионерство: герои ее фильма, хотя и похожи на других влюбленных из иных лент, очень фактурные и наделены уникальными чертами характера – они живые и эмоциональные, поэтому зрителям хочется им сопереживать.
«Последнее письмо от твоего любимого» доказывает, что любви не страшны безрассудные поступки и опрометчивые решения. Нельзя бояться, когда есть желание быть со своим человеком, хотеть разделить с ним жизнь. Только в этом случае ничего не страшно, даже мчаться на ночном поезде в неизвестном направлении – главное держаться за руки.
Комментарии 3