С 18-го ноября, после обновления даты проката, на российских экранах можно будет увидеть долгожданное возвращение Ридли Скотта в исторические драмы — фильм «Последняя дуэль». Это основанная на реальных событиях история о судебном частном поединке, который столкнул бывших друзей Жана де Карружа и Жака ле Гри после того, как жена первого, Маргарита, обвинила второго в изнасиловании. Сценарий к фильму написал голливудский тандем Аффлек-Дэймон, который сделал «Дуэль» деконструкцией рыцарского мифа. Об этом и о сэре Ридли Скотте как рыцаре наших дней — читайте в нашей рецензии.
XIV век. Некогда крепкая дружба нормандского рыцаря Жана де Карружа (Мэтт Дэймон) и оруженосца Жака ле Гри (Адам Драйвер) сыпется на глазах — последний становится фаворитом погрязшего в пиршествах и распутничестве кузена короля Пьера (Бен Аффлек). Прожигающий жизнь граф, вдохновленный математическими способностями Жака, предлагает новоиспеченному товарищу должность сборщика военных налогов. У Карружа денег нет, так что с целью восстановить финансы, получив вполне солидное приданое, он женится на Маргарите де Тибувиль (Джоди Комер). Но отношения между вассалами Пьера становятся все более напряженными, в какой-то момент доходя до точки невозврата. По возвращении Карружа с очередной войны Маргарита обвиняет ле Гри в изнасиловании. Оскорбленный рыцарь подает жалобу королю Карлу IV (Алекс Лоутер) и вызывает бывшего друга на дуэль, ставшую последним частным поединком средневековой Франции. Драматическую ситуацию дополнительно осложняет то, что в случае поражения Жана его жену должны сжечь на костре за якобы клевету — видать, правда, а, значит, и Бог всегда на стороне победителя.
Актерский и продюсерский, а также в кои-то веки сценарный тандем Аффлек-Дэймон снова в действии. Культовый не разлей вода дуэт Голливуда, отмеченный «Оскаром» за авторство ленты «Умница Уилл Хантинг» (1997), выдал постмодернистский взгляд на сюжет о дуэли. Оба участника поединка — эгоистичные сволочи, чья противность в полной мере раскрыта нелинейным нарративом. Фильм поделен на 3 части, каждая из которых представляет точку зрения на события одного из главных героев. Сообщают, что Дэймон написал свою, Аффлек работал над «правдой» ле Гри, а режиссерка вагона успешных сериалов (например, «Парки и зоны отдыха») Николь Холофсенер — над завершающей повествование и посвященной Маргарите главой, которую мы принимаем как истину. Мнение женщины в ту эпоху мало кого интересовало и не имело решающего значения в громких судебных делах. Поэтому Маргарита выступает жертвой мало того что изнасилования, но и столкновения мужских эго, озабоченных не более чем собственным социальным статусом. От так называемой чести, о которой слагали веками романы, здесь не остается и следа — в итоге основанная на реальных событиях «Последняя дуэль» становится деконструкцией рыцарского мифа.
Несмотря на то, что «правда» Маргариты показывает что-то новое уже после эпизода изнасилования и непосредственно до сражения кино чуть проседает по ритму, схема повествования кажется прочной, как стальные доспехи. Ослепленные своекорыстием, Карруж и ле Гри с каждой главой — добавляющей взгляд с новой стороны — беспощадно разоблачаются перед зрителем как законченные подонки. Первый, игнорируя чувства и потребности жены, уделяет внимание не более чем своему денежному состоянию и положению при дворе. Второй, становясь протеже графа, рефлексирует на тему предательства друга, но постепенно соблазняется большими возможностями и навязанной безнаказанностью — предавая Карружа, он предает и себя. В отличие от раскрывающегося героя Дэймона, персонаж Драйвера убедительно развивается и поэтому оказывается самым объемным в фильме. Но роль Маргариты в этой истории становится самой важной. Наблюдая именно ее мысли и переживания, мы осознаем, насколько неадекватна, прямолинейна и жестока система и мораль средневековья.
Нарратив роднит «Последнюю дуэль» с классическим «Расёмоном» (1950) Акиры Куросавы, где рассогласование точек зрения работает на прием ненадежного рассказчика и непонимание, что же произошло на самом деле. Однако события у Ридли Скотта разворачиваются наглядно — мастер исторических драм не пытается запутать нас в фактах, зато запутывает в чувствах. Повторяющие по два, а то и три раза действия смотреть ни разу не скучно: герои живо написаны и сильно сыграны, а контраст характеров приковывает к экрану. Дэймон — молодец. Драйвер уверенно метит в звание актера года. Комер восхитительна и точна. Аффлек, зримо получая удовольствие от роли, воплощает в фильме блондинистого графа, который в любой своей сцене выпивает, матерится и утопает в блуде.
Сэр Ридли Скотт триумфально вернулся в исторические эпосы, не растеряв пыл в свои 84 года, а сама дуэль — лучшая экшен-сцена 2021-го. Как на иголках сидишь да от напряжения подскакиваешь. Ставить большое кино на таком недосягаемом уровне в возрасте, когда о режиссерах давно вспоминают исключительно в контексте былых заслуг — это настоящий подвиг. Иметь силы снять свой мощнейший опус со времён «Советника» (2013), так еще и выпустить два фильма в год (второй — «Дом Gucci»), когда кинотеатры едва начали привыкать к непреодолимым обстоятельствам пандемии — что есть сегодняшнее рыцарство, если не самоотверженная преданность своему делу?
Комментарии 1