24-го июня исполняется 109 лет со дня рождения одного из самых знаковых актеров в истории отечественного театра и кино — Сергея Филиппова. Без воплощенных им комедийных образов невозможно представить советский экран: он снимался в фильмах Эльдара Рязанова, Леонида Гайдая, Георгия Данелии, создавая ярких характерных персонажей. Анна Самойлова вспоминает биографию актера и своеобразие его героев.
Сергей Филиппов родился 24-го июня 1912-го года в Саратове в семье рабочих: отец был слесарем, мать — портнихой. С раннего детства он проявлял свой эксцентричный характер и тягу к провокациям, а за неудачный эксперимент на уроке химии был даже отчислен из школы. После исключения пробовал себя во многих профессиях, но ничего не отзывалась в его душе, пока он — практически случайным образом — не оказался в танцевальной студии и не понял, что сцена — его призвание. Будущий актер пытался поступить в хореографические училища в Москве и Ленинграде, но не успел приехать к началу вступительных испытаний и подал документы в эстрадно-цирковой техникум. Во время обучения выступал в танцевальной студии при Госэстраде и в кордебалете Театра оперетты, а после выпуска был принят в его труппу.
Высокий, стройный и пластичный Сергей Филиппов будто был рожден для танцев, но его судьба сложилась иначе: во время одного из своих первых выступлений молодой человек потерял сознание прямо на сцене — у него случился сердечный приступ. Несмотря на то, что о танцах пришлось забыть, актер продолжил работать в театре, исполняя преимущественно комедийные роли.
В 1937-м году он уже получает свою первую небольшую роль в кино. Это был эпизод в историческом фильме «За Советскую Родину» (по повести «Падение Кимас-озера» Геннадия Фиша) Рафаила и Юрия Музыкантов, который рассказывал о Первой советско-финской войне 1920-1921 гг. В этой картине Сергей Филиппов появляется лишь в одной сцене, но свою маленькую роль финна, пытающегося ранить советского солдата, он исполняет крайне выразительно.
В последующие годы режиссеры словно не видели Филиппова в главных ролях и приглашали его лишь в эпизоды. Неслучайно за ним закрепилось звание «короля эпизода». Но гениальному человеку, чтобы заявить о себе, достаточно и нескольких минут. Его появление в фильмах становилось настоящим событием, реплики мгновенно «уходили в народ», а поклонники преследовали его, не давая спокойно провести отдых.
В благородном лице Филиппова, словно высеченном из камня, большинство авторов видело именно отрицательных героев комедий, в образах которых высмеивались пороки современного общества. Сам актер воспринимал это довольно болезненно: «Я всю жизнь хотел сыграть положительную трагическую роль, а мне доставались одни мерзкие типы. Я даже плакал, когда узнал, что главная роль в фильме «Когда деревья были большими» досталась Юрию Никулину». Драматический талант артиста проявился в ленте Владимира Петрова «Триста лет тому…» (1956), где он исполнил небольшую роль флорентийского монаха.
Каждый экранный образ Филиппова неповторим: одних он создает трогательными, тихими, каким был романтичный и робкий хозяин катера в «Медовом месяце» (1956), других — раздражительными и самовлюбленными, как дрессировщик Алмазов из «Укротительницы тигров» (1954), и даже экзальтированными — как лектор Никадилов из «Карнавальной ночи» (1956). Эти же картины и принесли ему широкую зрительскую любовь и известность. Своеобразие его актерской игры заключалось в том, что он совмещал несколько комедийных традиций: он одинаково органично смотрелся и в комедии положений, и в комедии характеров, он мог быть и эксцентрическим героем, и сдержанным и сухим, а нередко играл на контрасте, совмещая хмурую физиономию и неловкую пластику, попавшего в курьезную ситуацию человека.
В 1961-м году Филиппов снимается в комедийном альманахе «Совершенно серьезно», где исполняет роль рассказчика, проводящего зрителей по недрам съемочной студии, в которых раскрывается вся кинематографическая «кухня» – от замысла до монтажного стола. Он же появляется в первой новелле «Как создавался Робинзон», основанной на фельетоне Ильфа и Петрова, в образе писателя, приглашенного на студию в качестве сценариста, и в роли героя снятого фильма. В этой части партнером Филиппова стал Анатолий Папанов, сыгравший редактора студии, мечтающего рассказать историю советского Робинзона. Вместе актеры создают гармоничный дуэт: Папанов жестикулирует, лукаво улыбается и предлагает свои правки. Писатель же вечно нахмурен и строг, хотя из под его пера выходит абсурдное чтиво, превращающее стройный текст Дефо в гремучую смесь авантюрного романа и производственной драмы. Экранный Робинзон воплощает в себе все черты писателя, создавшего его. В этой новелле процесс создания кинофильма подвергается ироническому переосмыслению.
Ровно через 10 лет Филиппов снова воплощает на экране культовый образ из произведения двух писателей — он играет Ипполита Матвеевича Воробьянинова из «12 стульев». Вновь в игре артиста происходит соединение, казалось бы, противоречивых элементов: аристократическое происхождение Кисы подчеркнуто стройной фигурой, облаченной в строгий черный, но порядком износившийся костюм. Одновременно с этим движения актера не по статусу суетливы и порывисты, не благородны. Они диссонируют с уверенной, практически царственной пластикой и спокойствием Арчила Гомиашвили в образе великого комбинатора Остапа Бендера.
Несмотря на виртуозную игру, самоотверженность и готовность исполнять на съемках все трюки, роль «предводителя дворянства» в экранизации Гайдая была единственной главной в кинокарьере актера. Однако на протяжении всей жизни Сергей Филиппов активно снимался: ежегодно на экраны выходило несколько фильмов с его участием. Всего он снялся в более чем сотни отечественных картин, многие из которых российские зрители до сих пор пересматривают из года в год.
