26-го октября день рождения у Сета Макфарлейна. Уникальный мультипликатор, актер озвучивания с голосом Фрэнка Синатры, кинорежиссер, сценарист, а также ведущий 85-й церемонии вручения премии «Оскар». Не только автор «Гриффинов» (1999 — …), но и исполнитель там половины главных и второстепенных ролей. Никита Адамов предлагает вспомнить комедийный хит 2010-х годов под названием «Третий лишний», а заодно разобраться, насколько удачным оказался режиссерский дебют маэстро взрослой анимации в большом кино и как работают отсылки в его фильме.
P.S. В тексте присутствуют спойлеры к фильму!
Кассовая комедия 2012-го года выпуска «Третий лишний» (в оригинале «Ted», то есть «Тед»), которую с трудом можно отнести к категории «для всей семьи», стала режиссерским дебютом для создателя популярных и любимых многими мультсериалов «Гриффины» и «Американский папаша» (2005 — …) Сета Макфарлейна в полнометражном игровом кино. Попутно он выступил в фильме и в качестве сценариста со своими постоянными соавторами Алеком Салкинын и Уэллесли Уайлдом, а также подарил голос главному герою — живому плюшевому медведю Теду. С одной стороны, картина наполнена пошлым и местами черным юмором, над которым зритель посмеялся и забыл, занеся при этом в кассу более полумиллиарда долларов. С другой — она не так проста, как кажется на первый взгляд. Для Макфарлейна это все же нечто гораздо большее, чем банальный сборник забавных ситуаций из жизни ожившего и говорящего игрушечного медвежонка.
Фильм затрагивает тему детства как непосредственно важнейшего периода в жизни человека и подчеркивает значимость плавного взросления и того, как коренным образом оно влияет на наше настоящее: определяет людей как личностей и формирует представления и взгляды на действительность. Макфарлейн подходит к делу через призму ностальгии. Именно поэтому картина пестрит всевозможными отсылками, пародиями, аллюзиями и оммажами, которые не просто рассыпаны по повествованию, а действительно мощно работают, создавая атмосферу и подходящее настроение как в истории, так и в характерах героев. Все люди абсолютно разные, и каждый по-своему богат собственным внутренним миром. Объединять же нас может, к примеру, прочно заложенный еще с детских лет культурный код. Для режиссера это выражается в смешных и не очень референсах.
Сюжет
Идею будущего фильма, которая могла бы превратиться в очередной анимационный сериал, а вылилась позднее в игровой, Макфарлейн разрабатывал еще со времен «Гриффинов», где то и дело проскальзывали мотивы только предстоящего его полнометражного кинодебюта. А именно местами странная и гротескная дружба между персонажами Стьюи, младшим сыном семейства, и его игрушкой — оранжевым медвежонком Рупертом. Стьюи явно всегда считал его более живым, чем тот являлся на самом деле, и обращался с ним, как с человеком. Такими отсылками, создающими сюжет, Макфарлейн не ограничился. Тед и его приятельские отношения с Джоном — не что иное, как авторское переосмысление знаменитого произведения Алана Милна о любителе меда Винни Пухе и мальчике Кристофере Робине, который силой воображения его оживил. Ведь тот когда-то, как и персонаж Макфарлейна, являлся не более чем игрушкой.
Детские грезы и неожиданный для такой хулиганской комедии философский вопрос «что делает тебя живым?» занимают особое место в фильме. Джон, будучи ребенком, загадал желание, и искренняя вера помогла ему обрести лучшего друга на годы вперед. Здесь можно проследить общие мотивы со сказкой о Пиноккио и оммаж к «Искусственному разуму» (2001) Стивена Спилберга, откуда автор «Гриффинов» и подрезал образы ребенка и медведя. Также в фильме Тед пару раз шутит в сторону «Чужих» (1986) Джеймса Кэмерона, сравнивая себя с андроидом Бишопом в исполнении Лэнса Хенриксена, когда пытается показать фокус с ножом, играясь с ним на вечеринке, и не попасть по пальцам. И уже более очевидно, ближе к финалу, после того, как главный антагонист Донни разрывает его на части. Сложно не заметить и вдохновение другим культовым фильмом Спилберга, а именно «Инопланетянином» (1982), в котором, как и здесь, раскрывается тема дружбы и детская наивная вера в нее, что с юмором подтверждается фотографией во время вступительных титров, повторяющей известную сцену побега на велосипедах. А по степени фирменных язвительных замечаний Теда его вполне можно сопоставить с еще одним гостем с другой планеты Альфом, упоминаемым в комедии.
Актерский состав
Джон и Тед с детства боятся грозы. Чтобы как-то избавить себя от страха, они зачитывают стишок про «громобратьев», создавая тем самым своеобразное братство. Этим Макфарлейн намекает на неизменность и одну из ключевых тем фильма — прочность дружбы. Он целенаправленно пригласил в картину своих друзей — людей, с которыми часто работал и с кем у него сложились прочнейшие творческие отношения. Как и положено настоящей сказке, «Тед» открывается рассказчиком за кадром, чей голос принадлежит актеру Патрику Стюарту, звезде франшизы «Звездный путь». Сет Макфарлейн — огромный поклонник этой серии. Отсылка к оригинальному шоу 60-х появляется еще в пилотной серии «Гриффинов», и впоследствии различные пародии и шутки, связанные с ней, были рассыпаны сценаристами по всему мультсериалу, распространившись и на другие проекты Сета.
Гораздо позже Макфарлейн осуществил детскую мечту и внес свою лепту в эту вселенную, создав комедийный спин-офф «Орвилл» (2017 — 2022). Особым предметом его обожания всегда был сиквел «Звездный путь: Следующее поколение» (1987 — 1994), благодаря которому он стал постоянно сотрудничать со Стюартом, исполнившим в «Поколении» роль капитана Жана-Люка Пикара. Артист является давним хорошим приятелем режиссера: он появлялся в одном из эпизодов «Гриффинов», а также озвучивает Эйвери Баллока, заместителя управляющего ЦРУ, в «Американском папаше».
В «Третий лишний» перекачивала и добрая половина актерского ансамбля «Гриффинов», включая самого Макфарлейна, голос которого принадлежит главе семьи Питеру, собаке Брайану, младенцу Стьюи и ряду других второстепенных персонажей. В фильме Сет вновь работает за кадром. Исполнительница роли Лори, актриса Мила Кунис, озвучивает в мультсериале Мег Гриффин. За ней следуют Алекс Борштейн и Ральф Гармен (эпизодические появления), сыгравшие родителей Джона. Борштейн неспроста вернулась здесь к образу матери, ведь ее голосом разговаривает Лоис Гриффин — мама забавной семейки. Сет Макфарлейн не раз выражал теплые чувства к Алекс, и даже был влюблен в нее, о чем не утихали различные фанатские теории о влечении Брайана к Лоис. А Патрик Варбертон, известный по образу полицейского-инвалида Джо Суонсона, изобразил друга Джона по работе по имений Гай.
В фильме также присутствуют несколько разбавляющих сюжет приятных камео. Например, известный ныне по образу язвительного антигероя Marvel Дэдпула актер Райан Рейнольдс появляется в одной из сцен в качестве парня Гая (Патрик Варбертон), на что Тед позднее бросает реплику о том, что тот похож на супергероя Зеленого Фонаря (Рейнольдс воплотил его в фильме 2011-го). Тем не менее о Фонаре можно услышать лишь в российской версии перевода, так как в оригинале упомянут был Вэн Уайлдер — персонаж комедии «Король вечеринок» (2001), сыгранный Рейнольдсом. Тот тоже, как и главные герои фильма Тед и Джон, никак не желал взрослеть, но при этом безгранично ценил друзей. Вот такой интересный факт.
Музыкальные темы
Помимо оригинального оркестрового музыкального сопровождения, написанного одним из постоянных композиторов «Гриффинов» Уолтером Мерфи, особенностью саундтрека является часто всплывающие музыкальные темы из различных ТВ-шоу и фильмов, которые вшиты туда не просто так. Когда Тед звонит Джону, на его телефоне играет заглавный трек из сериала «Рыцарь дорог» (1982 — 1986). Здесь проводится параллель между главным героем «Рыцаря» Майклом Найтом и Джоном: оба они способны общаться с неодушевленными когда-то предметами. Сложная и технологически усовершенствованная компьютерная система машины Майкла KITT может не только разговаривать, как человек, но и мыслить, как люди. Такая же ситуация и с игрушечным медведем, который обрел жизнь.
Лучше понять характеры персонажей помогает и, например, звонок Джона, который стоит у него на вызов от Лори, а именно Имперский марш из «Звёздных войн». Лори не совсем понимает, откуда эта музыка, и даже называет ее «агрессивной», на что Джон ей отвечает: «из «Сумерек»» (в оригинале «Дневник памяти»). Это характеризует ее как довольно ранимую и нежную девушку, что позже подтверждается просмотром «Дневника Бриджит Джонс» (2001), когда Лори пытается заглушить боль от расставания с Джоном. Инфантильность Джона и его нежелание взрослеть подчеркивается музыкой из «Флэша Гордона» (1980) в исполнении группы Queen как своеобразный уход в вымышленный мир фантазий и грёз.
Наиболее же героические моменты фильма дополняются музыкальной темой из «Индианы Джонса». Оттуда же позаимствованы и спародированы две сцены: эпизод с деревянными колодками, помогающими вести машину, как в «Храме судьбы» (1984) во время побега Джонса и коротышки из клуба «Оби-Ван», и попытки еще одного побега, но Теда из дома его похитителя Донни, когда тот хватает свое оторванное ухо (дань уважения традиционному жесту знаменитого археолога с собственной шляпой).