Как-то раз увидел движущиеся картинки. Влюбился. В последнее время возникает ощущение, что не я смотрю кино, а кино смотрит меня. Кино – это воплощение моей страсти к подглядыванию, от которой мне даже не хочется лечиться.
«2001 год: Космическая одиссея» (1968), реж. Стэнли Кубрик
Работу Кубрика мало назвать лучшим научно-фантастическим фильмом: это и экстремальный чувственный опыт, и психоделический трип, и незабываемый космический вальс. И самое, пожалуй, главное – режиссер в своем эпосе создаёт такое ощущение, словно до него никакого кино вовсе не существовало.
«На последнем дыхании» (1960), реж. Жан-Люк Годар
Бунтарский метод режиссуры Годара: то, как он распоряжался музыкой, монтажом, образами – всё это произвело какой-то дикий имплозивный взрыв в кинематографе. Если кого-то и можно считать настоящим панком от кино, то, безусловно, этого талантливого французского «нововолниста».
«Криминальное чтиво» (1994), реж. Квентин Тарантино
Тарантиновская часовая бомба, которая сделала с кинематографом ровно то же, что тексты Джойса и Фолкнера с литературой. «Криминальное чтиво» убедительно показало, как можно философствовать о кино, пользуясь языком и кодами самого кино, а также атрибутами массовой культуры.
«Нетерпимость» (1916), реж. Дэвид Уорк Гриффит
Гриффит в своей картине не только блестяще освоил искусство параллельного монтажа. Он создал универсальную картину мира, превратив кино в канат, который натягивает отдалённые друг от друга временные пласты.
«Апокалипсис сегодня» (1979), реж. Фрэнсис Форд Коппола
Фрэнсис Форд Коппола и Витторио Стораро создали, кажется, самый живописный фильм в истории. «Апокалипсис сегодня» – кино, переведенное на рельсы живописи, взаимодействия света и тени. Этот трехчасовой эпос о Вьетнамской войне является самым действенным способом познать, что есть безумие и тьма.
«Последний киносеанс» (1971), реж. Питер Богданович
Богданович снял истинно американский фильм о типичной американской жизни в 50-ые годы. Но сделал это с впечатляющим европейским акцентом и невероятной чувственностью. Один из лучших фильмов «Нового Голливуда».
«Бегущий по лезвию» (1982), реж. Ридли Скотт
Картина оглушительной красоты. Не только икона киберпанка и объект дизайнерской любви, но и искренний рассказ о том, что такое субъективность, что её конституирует, а также об осознании субъектом неизбежности смерти. Пронзительная элегия на фоне футуристических ландшафтов.
«Гражданин Кейн» (1941), реж. Орсон Уэллс
Поистине великое полотно, в один момент превратившееся в нечто большее, а именно в настольную энциклопедию для всех, кто грезит кино, делает его, спит и дышит с ним. Тот случай, когда фильм стал важным творческим генератором. Сложно представить историю кино, не сними Орсон Уэллс «Гражданина Кейна».
«Четыреста ударов» (1959), реж. Франсуа Трюффо
Трюффо снял своеобразный «Портрет художника в юности» – живую, эмоциональную картину об осознании себя в окружающем мире и в жизни, которая иной раз превращается в побег. Если и есть примеры выдающихся автобиографий, то это в первую очередь, конечно же, «Четыреста ударов» (в этой картине режиссер неоднократно обращался к воспоминаниям из своего детства).
«Беспечный ездок» (1969), реж. Деннис Хоппер
«Беспечный ездок» Денниса Хоппера – не только революционный скачок в американской культуре, но и занятный повествовательный эксперимент. Рваный, на коленках сделанный фильм оставляет впечатление неповторимого психоделического рок-концерта, где место сцены отводится главному кинематографическому пространству – дороге.
Комментарии 4