Сегодня американскому актёру Мэтту Диллону исполняется 60 лет. Успех ему принесла главная роль в «Бойцовой рыбке» (1983) Фрэнсиса Форда Копполы; закрепил же его — перформанс в «Доме, который построил Джек» (2018) Ларса Фон Триера. Этим его карьера, конечно, не исчерпывается: актёр всегда был известен как мастер второго плана, способный своим появлением затмить центральных звёзд. В своём тексте Сергей Кулешов рассказывает о разных экранных ипостасях Диллона и отмечает многогранность его таланта.
Мэтт Диллон родился 18-го февраля 1964-го года в городе Нью-Рошелле штата Нью-Йорк в семье домохозяйки и художника-портретиста. Впервые в кадре оказался в 15 лет: со школьной скамьи попал на съемочную площадку картины «Через край» (1979). Эта роль задала траекторию развития его карьеры на ближайшие годы, за которые он успел несколько раз удачно примерить на себя типаж бунтующего подростка. Следующее десятилетие откроет его как кумира тинейджеров, в 90-е он станет аватаром для разных маргиналов, а в 2000-е — номинантом на премию «Оскар».
Тем не менее столь четко разделить творческую жизнь Диллона на этапы не удастся. В его фильмографии можно найти работы на любой вкус: комедийные ипостаси актера сосуществуют с ролями в артхаусных драмах, а четко положительных персонажей он и вовсе не играл. Даже протагонисты в его исполнении получаются неоднозначными, изломанными, но, так или иначе, симпатичными зрителю. Разберёмся же, каким побывал за свою многолетнюю карьеру Мэтт Диллон.
Мэтт-«бунтующий»
Ричи Уайт, второстепенный герой картины «Через край», воплотил в себе черты подростка, страдающего от диктата системы образования и полицейского произвола. В основу фильма была положена реальная история школьного бунта учеников-вандалов из Фостер-Сити. Скромное экранное время не помешало персонажу сыграть роль катализатора трагедии: произошедшие с ним события подтолкнули его товарищей к ужесточению борьбы, придали цель подготовленным ими жестокостям.
В «Маленьких прелестницах» (1980) Диллон появляется в образе крутого парня, рассекающего на байке и пытающегося произвести впечатление контркультурщика на двух девиц, раздумывающих с кем же им лишиться девственности. В том же году ему достаётся роль задиры в «Моем телохранителе»: сыгранный им Муди терроризирует протагониста, школьника-дистрофика, встав во главе банды старшеклассников-рэкетиров. Наконец, в 1981-ом он играет главную роль в «Лживой Луне» — романтическом роуд-муви, менее жестокой версии «Пустошей» (1973) Терренса Малика. Сыгранный им Джек, выходец из простой семьи, влюбляется в дочь банкира. Презрев запреты ее родителей, подростки сбегают и начинают путешествие по живописным окрестностям. В этом мезальянсе пару Мэтту составила подающая тогда надежды Синди Фишер.
Наконец, после блестящего выступления в ансамбле будущих звезд в копполовских «Изгоях» (1983) (компанию Диллону тут составили юные Патрик Суэйзи и Том Круз), актёр получает первую по-настоящему знаковую роль. В «Бойцовой рыбке» того же Копполы он играет трудного подростка Расти Джеймса. Тот пытается обрести авторитет и сколотить собственную банду, но чувствует себя лишь бледной тенью старшего брата, образ которого воплотил подходящий тогда к славе Микки Рурк. Роль отца двух парней исполнил Деннис Хоппер («Беспечный ездок»), девушки протагониста — Дайан Лэйн («Чемпион»), а его «уличных» товарищей — молодые Николас Кейдж («Скала») и Лоренс Фишбёрн («Матрица»).
На фоне этого безусловно мощного каста Диллон умудрился не только не затеряться, но и достичь пика внутри уже разработанного амплуа бунтующего подростка. Его Расти Джеймс — самоуверенный, вспыльчивый, но бесконечно ранимый и уязвимый перед авторитетом брата. Актёру удалось овеществить метаморфозу, произошедшую с персонажем: когда протагонист понимает, что на его пути встаёт ранее неведомая развилка, зритель буквально физически ощущает подъем температуры в кадре.
«Бойцовая рыбка» подарила Диллону первую культовую роль. Но поколение бунтарей вот-вот передаст эстафету новым героям и актёр оказывается способен подхватить ее, перейдя рубикон.
Мэтт-«драматичный»
В «Аптечном ковбое» (1989) Гаса Ван Сента можно увидеть Мэтта в образе заправского «джанки» Боба. Вместе с приятелями-наркоманами он обносит аптеки, интересуясь не кассовыми аппаратами, но многочисленными седативными препаратами, порошками и т.д. В мире «обкуренной Америки» именно они играют роль валюты, обменного товара.
Герой Диллона не готов жить по правилам, не хочет встраиваться в социум, планирует отдать концы самым неприемлемым способом. Актёр бережно хранит пустоту в глазах протагониста, который, даже встав на путь исправления, носит на себе печать смерти. Симптоматично, что роль его своеобразного наставника, священника, некогда подсадившего Боба на иглу, играет культовый писатель Уильям С. Берроуз — наркоман со стажем, автор романа «Джанки». Эти двое — маргиналы, увы, не имеющие никаких путей к отступлению.
«Аптечный ковбой» вознёс на фестивальный олимп Ван Сента (приз на Берлинском кинофестивале) и сделал Диллона настоящей звездой. Он ещё раз сыграет маргинала в 1993-м году в «Святом из форта Вашингтон». Там, в паре с персонажем Дэнни Гловера («Смертельное оружие»), он будет исследовать изнанку американской жизни. В роли фотографа-шизофреника он отправится в одиссею по социальному дну, дабы в финале обрести истинный смысл этой жестокой жизни.
Ещё две важные драматические роли случились у Диллона позже, в середине нулевых. Если в «Фактотуме» (2005), где он играет Генри Чинаски (альтер эго Чарльза Буковски), плохо примерно все, кроме его актерской игры, то «Столкновение» (2004) — случай особый. Самый спорный лауреат «Оскара» (в этом веке так точно) оказался ещё и катализатором единственной актерской номинации Мэтта (за роль второго плана). Он — лишь часть огромного актерского ансамбля, помещенного внутрь панорамы раздираемой ксенофобией и расизмом Америки. Тем не менее, с учётом того, что на втором плане здесь сияют Сандра Буллок («Скорость»), Брендан Фрейзер («Кит»), Дон Чидл («Семьянин») и Терренс Ховард («Пленницы»), роль Диллона и впрямь выбивается из ряда вон. Его персонаж — измученный системой здравоохранения коп, измывающийся над чернокожими, в кризисный момент, тем не менее, оказывается настоящим героем, ставящим человечность выше предрассудков. Гонку за премию «Оскар» Мэтт проиграл Джорджу Клуни (тот получил награду за «Сириану»), но зато закрепился в статусе певрклассного актера второго плана.
Мэтт-«комедийный»
Комедий в фильмографии актера тоже достаточно, однако и здесь он предпочитает феерить на втором плане, забирая лавры у звёзд и расходясь на мемы. Чего только стоит его роль в легендарном хите «Все без ума от Мэри» (1998) — одном из самых неожиданных прокатных феноменов конца 90-х. Картина братьев Фаррелли («Тупой и еще тупее») собрала больше $360 млн при бюджете в $23 млн и мгновенно сделала всех причастных знаменитыми. В частности — тогдашнюю девушку Мэтта Кэмерон Диас (они расстались почти сразу после премьеры). Главный герой Тэд (Бен Стиллер — «Невероятная жизнь Уолтера Митти») нанимает частного детектива (Диллон) найти свою школьную любовь (Диаз), однако сыщик сам «втрескивается» в объект слежки. Персонаж Мэтта со своими дьявольскими усиками сколь импозантен, столь и нелеп: привычные для фильмов Фаррелли шутки ниже пояса могли родить только проникновенного в своём идиотизме антагониста. Не зря актёру этот «чёрный» ромком подарил звание «лучшего злодея» по версии премии «MTV».
Позже, у ещё одних братьев, Руссо, Диллон сыграет в лёгкой комедии «Он, я и его друзья» (2006). Его герой женится на красавице (Кейт Хадсон — «Четыре пера»), однако друг семьи (Оуэн Уилсон — «Марли и я») портит молодоженам всю малину: он решает пожить с ними и невольно приносит с собой целый ворох бытовых проблем. Зрелище, откровенно говоря, не такое уж и обязательное, но, благодаря химии между этими тремя, все же обаятельное.
Наконец, крошечная, но обстоятельная роль Диллона в авантюрной комедии «Уйти красиво» (2016) позволила актёру поработать с голливудскими мэтрами. Зак Брафф (тот самый ДжейДи из сериала «Клиника») собрал в своём фильме Майкла Кейна («Престиж»), Моргана Фримана («Семь») и Алана Аркина («Гаттака»), чтобы заставить эту троицу стариков ограбить банк. Диллон здесь играет самоуверенного копа, всеми силами пытающегося разоблачить преступников. Милый в своём пафосе законника, он в итоге оказывается обдурен, но сходит с дистанции, не растеряв зрительских симпатий.
«Триллер»-Мэтт
Боевиков и криминальных лент в фильмографии Диллона не счесть (рекомендуем веселую бэшку «Хроники ломбарда» и сериал-побратим «Твин Пикса» «Сосны»), а вот крепких авторских триллеров — единицы. Но зато какие!
Второй раз с Гасом Ван Сентом Мэтт объединился в тягучем триллере «Умереть во имя» (1995). Актёр сыграл роль Ларри Маретто — первого парня на деревне, симпатяги из американской провинции, который женится на местной красавице Сьюзан. Мечтая о нормальной семье, он не сразу понимает, что обременяет возлюбленную: она грезит о карьере суперзвезды на телевидении и готова ради этого покуситься на жизнь избранника. Роль девушки исполнила обворожительная Николь Кидман («Догвилль»), а соблазнённого ее ядовитой сексуальностью старшеклассника, ставшего соучастником убийства, сыграл юный Хоакин Феникс («Джокер»). Диллону достался одновременно и самый однозначный, и самый трагичный персонаж. Его харизма брутального хорошего парня балансирует расклад сил и заостряет намеченную режиссером проблему культа популярности и анемии нравственного начала.
Градус сексуального напряжения в «Умереть во имя» был высок, но не зашкаливал. В конце 90-х в моду окончательно вошли эротические триллеры и Диллон, согласившись на роль в одном из них, решил повысить планку. В «Дикости» (1998) он сыграл брутального учителя, обвинённого двумя школьницами (Дениз Ричардс и Нив Кэмпбелл) в изнасиловании. Внятная завязка перетекала то в процедурал, то в детектив, то в полноценный фильм для взрослых. Пока зрителя пытались удивлять поворотами сюжета, меняя баланс сил и предъявляя жуткие схемы по обману всех и вся, публика любовалась обнаженкой. Многие сцены тогда подрезали, но сегодня в Сети можно найти режиссёрскую версию «Дикости». Что до Диллона, то он за два часа успевает побывать в шкуре «хорошего парня», в роли жертвы и в обличии интригана. Фильм стал классикой жанра, который сегодня, к сожалению, канул в безвестность, но если с ним и знакомиться — то по таким представителям.
«Джек»-Диллон
Куда уж без роли у Ларса фон Триера, напомнившей фестивальной публике о существовании актёра. Роли, надо сказать, совершенно неожиданной для Мэтта: по его словам, режиссёр просто «где-то наткнулся на его лицо и сразу позвонил с предложением».
Маньяк-психопат Джек — то ли альтер эго Триера, то ли его вечный кошмар. Нет уверенности, что Диллон сам понимал, кого играет: хладнокровного убийцу, строящего дом из мертвецов, или авангардного поэта, избравшего трупы в качестве авторских ударений. Мотивы из «Божественной комедии», цитаты из хроники времен Второй мировой, отсылки к прошлым работам постановщика — в этом кипящем котле центральный актёр должен был не только сохранить лицо, но и переродиться. Действительно, «Дом, который построил Джек» — бенефис Мэтта, его самая сложная роль и, как ни странно, его… открытие. Признать в этом заносчивом серийном убийце-философе мечущегося подростка из «Бойцовой рыбки» или страдающего наркомана из «Аптечного ковбоя» решительно невозможно.
Прелестными лицами богата актёрская братия. Не конвенциональную красоту, надо думать, углядел в Диллоне Триер. Разглядел он, скорее, надлом в глазах, питающий спокойного в повседневной жизни Мэтта творческой энергией.